编剧工坊 L'Atelier

很多时候，编剧、书写、拍摄、报道都在不自觉甚至自觉地自大、傲慢，试图扮演拯救者、描述者、定义者。他们来到一个没落的地方，发起诗意的想象；他们看到一把枪，套上刻板的印象；他们做几个人生访谈，来丰富自己创作的虚构角色，却并不真的关心这抽出来的血在原本真实的身体里是如何生成和流淌的。于是最后两场戏格外刺眼，在对着摄像机镜头大谈特谈影响与意义之后，孤独的人依然独行，不是握着笔，而是拽着缆绳。男孩最后以文学方式做出的独白尤其让人感同身受——我们每天走一样的路，被这小镇压得越来越小——这就像是看完电影的我，坚持在路边写完这段短评，再骑上车沿着不能更熟悉的路回到庸常的生活中。如同开场游戏一样渴望的冒险没有到来，我只能向着月亮开枪（毛姆看到会否心头一颤）。7/10. //第一部劳伦·冈泰

坐飞机手气好，去程没看完回程接着看。切口特别小，应该是写作工作坊吧，却没想到一点一点连根拔起了现代生活里那种空虚无聊和绝望的症状，这也是加缪的主题啊，并且克制地保留了它的无解和无害性。很典型的法国思辨趣味。非职业演员状态太好了，和古典油画模特一样生涩浑然。

一个师生在写作中试探和对抗的故事，网罗了法国各种社会现象。原以为女教师和学生之间会有点暧昧，想不到居然是纯粹的杀机。最后学生关于杀人动机的解释很精彩，一下把现实又推回给了文学创作。——所以，坎皮略是怎么做到一边拍“120击”一边和冈泰写出这剧本的？

9.5分。依然是一群非专业演员，多角色辩论。加了悬疑成分。知性作家和暴躁安东之间紧绷着危机与性感。作者可以反对自己笔下的主人公吗？而安东就是一个享受暴力本身的原生态。人们常常需要一个理由，接受不了平白无故的他杀与自杀。无关种族或性取向，他被虚无吞噬而又庆幸存在。存在即幸运。06/26/18

意外的看到了导演本人，现场解释影片意义，他希望文学和艺术能够拯救年轻人因无聊而陷入被暴力和恐怖主义支配的人生。好吧，法国人的浪漫主义～